jueves, 28 de marzo de 2013

We belong


Hola a tod@s:

Si os hablo de Patricia Mae Andrzejewski, seguro que a ninguno os dirá nada el nombre. Si os digo que se trata de Pat Benatar, a muchos os sonará ya, pero a muchos otros nada de nada.

Pues bien, vamos a desfacer el entuerto: Pat Benatar es otra de las solistas más relevantes de los 80s en EEUU. Quizá su éxito no fue tan atronador en Europa, pero nos dejó bastantes canciones emblemáticas para recordar.

Pat nación en Brooklyn, Nueva York, hija de padre polaco y madre irlandesa, lo cual no era nada fácil en la sociedad americana de los 50s. De niña estudió ópera, como su madre, y se casó muy joven, a los 19 años, con Dennis T. Benatar, de quien tomó el apellido y lo mantuvo como nombre artístico incluso después de su divorcio en 1979, para irse a trabajar de cajera en un banco y cantar por las noches en antros de Richmond (Virginia).

Hoy os traigo uno de sus innumerables éxitos de los 80s, por supuesto el que más me gusta a mí: “We belong”. Perteneciente a su quinto LP de estudio “Tropico”, la canción alcanzó el número 5 en la lista Billboard Hot 100 de EEUU, número 7 en Australia y número 22 en Reino Unido. En España preferíamos bailar al ritmo de Juan Pardo y Georgie Dann en esa época.

Curiosidad 1: Pat Benatar fue nominada al Grammy a mejor artista femenina en 8 de los 10 premios que se concedieron en la década de los 80s. Creo que eso ya dice mucho de ella. De hecho, obtuvo cuatro consecutivos entre 1980 y 1983, algo inédito hasta entonces.

Curiosidad 2: Y, como pasó con “How am I supposed to live without you?”, Lisa Hartman también interpretó una versión de la canción en la serie “Knots Landing”, cuyo video os aporto: 



Esta chica estaba en todas, sin duda…

Intérprete:         PAT BENATAR
Título:                "WE BELONG”
Año:                  1984



Nota: no os perdáis sus megacool guantes verdes, sin duda a juego con las monstruosas esmeraldas de bisutería que llevaba por pendientes. ¡Vivan los 80s!

Saludos y pronto, más…

How am I supposed to live without you?


Hola a tod@s:

Uno de los géneros más cultivados en los 80s, y sin embargo hasta ahora no tratado debidamente en mi lista de canciones del día, son las baladas rock. Y las hay de muchos tipos, desde baladas heavy hasta las clásicas de música melódica ligera…

Para inaugurar el género como se merece, vamos a hacerlo con una de las mejores voces americanas de la década, la del cantante de Conneticut, Michael Bolton (nacido Michael Bolotin).

Educado en el seno de una familia judía de inmigrantes rusos, desde pequeño supo lo que es vivir el duro trance del divorcio de sus padres y la muerte de su progenitor a los 13 años.

Comenzó su carrera musical en 1975 tocando hard rock con la banda Blackjack con quienes llegó a hacer una gira como teloneros de Ozzy Osbourne. En su voz siempre quedó ese toque de rockero heavy de voz quebrada…

Tras ello, comenzó a escribir canciones para otros grandes artistas, como Laura Branigan o Cher, consiguiendo grandes éxitos. Su carrera en solitario comenzaría a mediados de los 80s, y desde entonces hasta hora, éxito rotundo.

La canción que os propongo “How am I supposed to live without you?” alcanzó el número 1 en la lista Billboard Hot 100 de EEUU, Canadá y Bélgica, número 3 en Reino Unido, 15 en Alemania y… en España escuchábamos la “Lambada” mientras…

La canción tiene el honor de ser el primer single en llegar al número 1 en la famosa lista Hot 100 de Billboard en la década de los 90. Pero como se grabó y lanzó en 1989, entra en la categoría de canciones de los 80s.

Curiosidad 1: La canción fue originalmente compuesta por Bolton y cantada por Laura Branigan, quien la lanzó en 1983, llegando al número 12 en las listas norteamericanas. Sin embargo, ya en 1981 fue interpretada en una serie de TV spin off de Dallas (titulada “Knots Landing”) por Lisa Hartman, aunque no llegó a ser grabada como single. Os dejo ese vídeo de la primera vez que se cantó: 


Y también la versión de Laura Branigan (en directo): 



Curiosidad 2: Michael Bolton fue condenado a pagar 5,4 millones de dólares de indemnización  en 1994,  al considerarse que su tema "Love Is a Wonderful Thing," de 1991, violó el copyright de la canción del mismo título de los Isley Brothers, de 1964. Hasta la fecha sigue siendo la mayor condena por violación de derechos de copyright en el mundo.

Intérprete:         MICHAEL BOLTON
Título:                "HOW AM I SUPPOSED TO LIVE WITHOUT YOU?"
Año:                   1989


Saludos y mañana, más…

I drove all night


Hola a tod@s:

No creo que haga mucha falta presentar a quien, para mí, ha sido el icono del pop femenino mundial en los años 80s, por encima de mitos como Madonna (quien ha alargado su carrera de modo exitoso para dejar de ser una pura cantante de los 80s) o la recientemente difunta Withney Houston:      Cynthia Ann Stephanie Lauper, más conocida por Cindy Lauper.

Cindy Lauper comenzó su carrera de modo titubeante allá por 1980, formando la banda Blue Angel primero, luego rompiéndola y arruinándose en el envite y finalmente firmando un contrato con la discográfica Portrait Records y saltando al estrellato.

Entre sus méritos figura el de ser la primera mujer que consiguió incluir cuatro singles del mismo LP en el top 5 de la lista Billboard Hot 100 de EEUU, 71 millones de copias vendidas de sus grabaciones, y sobre todo, abrir camino para posteriores divas musicales con su estilo peculiar, personal e intransferible. De facto, Lady Gaga no deja de ser un pálido reflejo groseramente inspirado en el esplendor de Cindy…

La canción que os presento no es, ni mucho menos, uno de sus mayores éxitos. Se trata, sin embargo, del último de sus temas que entró en el top 40 de la lista Billboard Hot 100 de EEUU, y está incluida en su LP “A Night To Remember”. Y me gusta mucho y por eso la pongo.

I drove all night” alcanzó el número 6 en EEUU, 2 en Italia, 7 en Reino Unido y Holanda, 19 en Alemania y… ¡oh, piadosa fortuna!... en España ni flores, como suele ser habitual.

Curiosidad 1: La canción fue originalmente escrita para Roy Orbison, quien la interpretó en 1987. Sin embargo, su versión no fue lanzada hasta 1992, 4 años después de la muerte del cantante. Os la dejo para disfrutarla también. Véase que el video oficial de su versión incluye a los actores Jason Priestley (Brandon Walsh en “Sensación de vivir”) y Jennifer Connelly (diosa que no necesita más presentaciones) y se pasan casi todo su metraje dándole al morreo: 



Curiosidad 2: Luego vino Celine Dion y decidió destrozar la canción con una lamentable versión disco de 2003, cuyo vídeo me niego a aportar por ética profesional.

Intérprete:         CINDY LAUPER
Título:                "I DROVE ALL NIGHT"
Año:                   1989



Saludos y mañana, más…

When the rain begins to fall


Hola a tod@s:

Hoy vamos ya a rizar el rizo de lo friki ochentero, y os voy a presentar un tema que forma parte de la banda sonora original (BSO) de uno de los filmes de culto de los 80s más delirantes que haya habido.

La canción está interpretada por Jermaine Jackson (nacido como Jermaine LaJuane Jackson, y hermanísimo del rey del pop) y la por entonces cotizadísima Pia Zadora, actriz y cantante americana nacida en New Jersey como Pia Alfreda Schipani, y que, inexplicablemente, llegó incluso a ser objeto de deseo de adolescentes por todo el mundo, que poblaban sus carpetas con su imagen (menos mal que me pilló algo joven para semejante deshonra…)

El temazo en cuestión se titula “When the rain begins to fall” y es un claro exponente de lo que se vino a llamar un “one hit wonder”, ya que tras este single los dos artistas no volvieron a tocar como dúo.

La canción se lanzó el 12 de septiembre de 1984, alcanzando el número 1 en Alemania, Holanda, Francia (disco de platino, más de 500.000 copias vendidas), Bélgica y Suiza, número 2 en Austria, 8 en Italia, 54 en la lista Billboard Hot 100 de los EEUU y número 68 en Reino Unido. En España, se mantuvo 20 semanas en la lista de superventas AFYVE, donde llegó al número 10, aunque fue batida irremisiblemente por Miguel Bosé y su mítico “Sevilla”.

Curiosidad 1: La película en cuya BSO aparece esta canción se titula “Voyage of the rock aliens” y es una delirante comedia interestelar en la que los alienígenas deciden participar en un concierto rock de un poblacho del medio oeste americano. Algo digno de ser visto. Os dejo más detalles, porque sé que no os podréis resistir a verla… http://teenagethunder.wordpress.com/2010/10/13/voyage-of-the-rock-aliens/

Curiosidad 2: Jermaine Jackson fue educado como Testigo de Jehová, pero se convirtió al Islam y cambió su nombre por Muhammad Abdul-Aziz tras un viaje a Bahrein. Tras la muerte de su hermano se dice que gritó: “¡Michael, Alá siempre estará contigo!”. De todos modos, su nombre legal sigue siendo Jermaine LaJuane Jackson, aunque el 22 de febrero de 2013 habrá una vista legal en Los Ángeles para su cambio por Jermaine Jacksun, a petición propia y por “motivos artísticos”. Un jaleo de nombres, vamos…

Intérprete:         JERMAINE JACKSON & PIA ZADORA
Título:                   "WHEN THE RAIN BEGINS TO FALL"
Año:                      1984



Saludos y mañana, más…

Blackout


Hola a tod@s

Vamos ahora a por un poco de heavy rock de los 80s, como suele ser habitual en mi blog en ocasiones.

Hoy se trata de uno de los grupos míticos de la década, los alemanes Scorpions, con  Klaus Meine y Rudolph Schenker a la cabeza. Formada en 1965, la banda alcanzó sus mayores éxitos comerciales en la década de los 80s, donde alcanzó cotas de ventas muy respetables para un grupo de heavy rock.

La canción que os presento hoy no es de las más famosas del grupo, pero sí pertenece al álbum que les dio sus primeros éxitos, “Blackout”, ya que alcanzó el status de disco de oro en  EEUU de manera muy rápida en 1982 y siguió vendiéndose hasta llegar a disco de platino en 1984. Tras ello, las puertas estaban abiertas para más triunfos.

La canción que propongo se titula como el LP “Blackout” y se lanzó en 1982. Como uno de sus singles más representativos, se incluyó en el disco en directo más emblemático de la banda “World Wide Live”,  de cuya gira procede el vídeo que os remito.

Curiosidad 1: Klaus Meine se quedó sin voz justo antes de grabar este disco. De hecho, tuvo que pasar por el quirófanos antes de grabarlo, por lo que, ante la incertidumbre, el grupo grabó las demos con otro cantante, Don Dokken. Sin embargo, Meine se recuperó plenamente, pudo grabar el disco y las demos cayeron en el olvido…

Curiosidad 2: Scorpions fue el segundo grupo Europeo Occidental en tocar en la URSS (en 1988), sólo superados por Uriah Heep (diciembre de 1987). Desde entonces, cuentan con una sólida base de fans en Rusia, donde aún acuden hoy en día a tocar a menudo.

Intérprete:         SCORPIONS
Título:                "BLACKOUT"
Año:                   1982



Saludos y mañana, más…

Hungry eyes


Hola a tod@s:

La canción que os voy a presentar hoy forma parte de una de las bandas sonoras más recordadas de los 80s “Dirty Dancing”. Baste decir que vendió más de 42 millones de copias y es el 17º LP más vendido de todos los tiempos…

Una película que ni tenía alto presupuesto, ni actores mundialmente conocidos, ni una historia especialmente atractiva, pero que, por esas casualidades del destino, enganchó a la gente y se convirtió en un pelotazo de los que hacen época, recaudando más de 220 millones de dólares hasta la fecha.

Eric Howard Carmen nació en Cleveland, en el seno de una familia judía. Donde recibió una cuidad educación musical, que incluyó clases de violín y piano desde los seis años. Ya en el High School y la Universidad, con la llegada de los Beatles y los Rolling Stones, comenzó a tocar en bandas de rock y a pensar en convertirse en músico profesional.

Y vaya si lo hizo… Aunque en España nunca fue muy conocido, cuenta con varios top 10 en las listas americanas y canciones tan míticas (y que os recomiendo también) como “All by myself” o “Make me lose control”. Pero es cierto que es un cantante del gusto americano más que del europeo.

Su canción en la BSO de Dirty Dancing fur “Hungry eyes”, que llegó al número 4 en la lista Billboard 100 de EEUU, número 2 en Irlanda y Canadá, 6 en Suecia, 16 en Holanda… En España, ni rastro. Puede que lo de apellidarse Carmen nos pareciera demasiado doméstico…

Curiosidad 1: “Hungry eyes” no se editó como single en el Reino Unido. Sin embargo, pese a ello, alcanzó el puesto 82 en su lista de ventas tan sólo con los ejemplares de importación que se vendieron…

Curiosidad 2: Dirty Dancing fue el primer largometraje que alcanzó la cifra de un millón de copias de vídeos domésticos vendidos (por aquel entonces, en VHS; Betamax o Video 2000).

Curiosidad 3 (bonus track): la irreverente serie de animación “Padre de familia” homenajeó a la película incluyendo el verdadero final alternativo de Dirty Dancing con la música de “Hungry eyes”. Una verdadera joya…  



Intérprete:         ERIC CARMEN
Título:                "HUNGRY EYES"
Año:                  1988


Saludos y pronto, más…

sábado, 23 de marzo de 2013

When will I be famous?


Hola a tod@s:

El Reino Unido ha sido famoso en la época pop por sus “boys bands”, grupitos con chavales de más o menos buen ver (más tarde, también de chavalas) y canciones pegadizas a la conquista del mundo.

Uno de los más afamados en los 80s fue el que os presento hoy, compuesto por los hermanos gemelos Luke y Matt Goss y un coleguita, Craig Logan: BROS. Su mánager era Tom Watkins, antiguo agente de los Pet Shop Boys.

El nombre, nada original, es la abreviatura en inglés de la palabra “brothers” (hermanos).

Como casi todos estos grupos, fueron estrellas fugaces pero con mucho fulgor. En el caso de Bros, lanzaron tan sólo 3 LPs, pero todos ellos fueron top 20 en el Reino Unido.

La canción que os presento fue su primer gran éxito: “When will I be famous?” de su primer álbum “Push”. No tuvieron que esperar mucho para tener respuesta a la pregunta del título, porque se hicieron famosos de inmediato y comenzaron a vender discos como rosquillas y a poblar las carpetas y los corazones de gruppies adolescentes en toda Europa.

La canción alcanzó el número 2 en Reino Unido, Suiza y Noruega, 1 en Irlanda, 4 en Bélgica y Alemania y un muy modesto número 86 en la lista Billboard Hot 100 de los EEUU (allí estaban con sus propias boys bands).

En España, les dimos cancha hasta el número 10 de la lista AFYVE, siendo batido por míticas formaciones como La Década Prodigiosa  y su eurovisivo “Made in Spain”.

Curiosidad 1: Luke Goss se mudó a EEUU tras la disolución de la banda, donde se hizo actor de medio pelo y participó en films de culto como “Hellboy II” o “Blade II”.

Curiosidad 2: La canción fue utilizada por Hyunday para la presentación de su modelo Amica en el año 2000. El spot fue protagonizado por el propio Luke Goss. 

VideoRolls.com Mega Video Web Search!



Intérprete:            BROS
Título:                  "WHEN WILL I BE FAMOUS?"
Año:                    1988



Saludos y mañana, más...

Soy una punk


Hola a tod@::

Si queremos hablar de la música española de los años 80s, no podemos dejar de visitar una de las ciudades más prolíficas de la época en lo que a grupos y calidad se refiere: Vigo.

Es allí donde un grupo de amigos, Miguel Costas (New Border), Flechi (Federico Flechini) y Silvino Carreras (Bollito Singerman), se reúnen y forman una banda en diciembre de 1981: Aerolíneas Federales.

Sin embargo, les costó bastante tiempo  y muchas actuaciones en antros locales el poder lanzar su primer disco, pues no fue sino hasta 1986 cuando la compañía DRO les dio la oportunidad de publicar “Aerolíneas Federales”. Por aquel entonces habían incorporado a un batería llamado Luis Santamarina (Donna Sangre) y a sus inefables “aerolinettes” Coral Alonso y Rosa Costas.

La canción que os presento hoy, "Soy una punk" no llegó a ninguna lista de superventas, ni en España ni fuera de ella, pero os aseguro que mucha gente de Vigo, Porriño, Mos y Pontevedra la tatareaba por las calles. Al menos yo sé de cinco o seis que lo hacían, además de yo mismo, claro…

Y, por ser gallego y de la provincia de Pontevedra, donde sólo hay buena gente aunque sean de Vigo, un bonus track de su segundo LP “Hop Hop”, porque me gusta: “¡Oh, qué pena me das!” 



Curiosidad 1: Entrevista a Miguel Costas, realmente merece la pena si se tiene un rato y ganas de pasarlo bien. No me reía tanto desde hace mucho. Un mito viviente de la movida…




Curiosidad 2: el LP “Aerolíneas Federales” vendió 25.000 copias sin promoción alguna. Presumiblemente, todas en las Rías Baixas.

Intérprete:            AEROLÍNEAS FEDERALES
Título:                  "SOY UNA PUNK"
Año:                     1986



Saludos y mañana, más...

jueves, 21 de marzo de 2013

If you leave


Buenos días:

En España teníamos la curiosa costumbre de traducir casi todo, y de ahí vino el insólito nombre de Maniobras Orquestales en la Oscuridad  para el grupo británico de new wave Orchestral Manoeuvres in the Dark (OMD). Somos así de castizos y ya está.

La banda se formó en 1978 por Andy McCluskey y Paul Humphreys, y llegaron al éxito mundial por medio de su single “Enola Gay” de 1980. Desde ahí, sus ventas se dispararon, llegando hasta los 40 millones de copias, con varios singles de reconocida fama mundial en su haber.

Su música experimentaba la electrónica sin apartarse de lo comercial, lo cual les valió ser considerados los precursores del pop electrónico moderno.

El tema que os propongo hoy fue el mayor éxito de OMD en los Estados Unidos, donde les costó alcanzar la fama debido a la diferencia de gustos musicales y el desinterés norteamericano por el new wave en general. Consiguió alcanzar el número 4 de la lista Billboard Hot 100 debido a su inclusión en la banda sonora de la película de culto “Pretty in Pink” de John Hughes, que os invito a ver a todos si no lo habéis hecho ya. En España, la película se tituló “La chica de rosa” y su banda sonora original está, a mi parecer, entre las 10 mejores de los 80s sin duda.

El personaje de  Duckie Dale es, sin duda, de lo mejorcito que ha habido en la escena cinematográfica de teenager movies de los 80s. Un clásico pagafantas graciosete, pero es que en los 80s es lo que se llevaba… Ahora que lo leo, se parece peligrosamente a mi biografía, pero eso lo negaré ante un tribunal...

Curiosidad 1: el tema se utiliza en la escena final de “Pretty in Pink” para el baile de graduación. En principio, el guión era diferente y Duckie y Andy terminan juntos, pero se cambió a 48h de grabar la canción, por lo que tuvieron que rehacerla completamente y grabarla en tiempo récord.

Curiosidad 2: la escena se grabó en los estudios con la canción “Don’t you (forget about me)” de Simple Minds (ya salió en este blog) como fondo, así que “If you leave” estaba obligada a tener el mismo ritmo, 120 BPM (beats por minuto)

Intérprete:            OMD
Título:                  "IF YOU LEAVE"
Año:                     1986

Os dejo el vídeo de la canción con las escenas de la película:



El vídeo original de OMD es el siguiente:



Saludos y mañana, más...

Cherokee


Hola a tod@s:

Vamos a  explorar el lado más potente del rock ochentero. Hoy os voy a presentar a la versión más representativa de las “long hair bands” de nuestro continente: Europe.

El grupo se formó en 1979 en Estocolmo bajo el nombre “Force”, alrededor de su carismático cantante, Rolf Magnus Joakim Larsson, más conocido por Joey Tempest.

En 1982, la novia de Joey inscribió al grupo en el concurso Rock-SM, donde se enfrentaron a otras 4000 bandas por conseguir un contrato discográfico con la compañía Hot Records. Ganaron y, fruto de ello, lanzaron su primer LP, “Out of this World”.

Pero el éxito mundial les llegó con su disco más famoso “The final countdown”, que vendió más de 3 millones de copias sólo en EEUU.

La canción que os presento hoy fue el cuarto single de dicho LP a nivel mundial: “Cherokee”. Inspirada en el sufrimiento de la nación india norteamericana durante la colonización del lejano Oeste, fue compuesta tan sólo una semana antes de comenzar la grabación del álbum.
No fue sin embargo un gran éxito comparado con sus predecesoras, llegando únicamente al número 72 en la lista Billboard Hot 100 de EEUU. En España, no llegó ni a entrar en las listas, quizá eclipsada por el éxito fulgurante de “The final countdown”, que se pasó 9 semanas en el número 1.

Pero “Cherokee” es mucho más guitarrera que el predominio de los teclados de “The final countdown”, y por eso entra en mi lista de heavy rock.

Curiosidad 1: Haciendo gala de mis conocimiento de sueco, que para algo lo he estudiado cinco añitos, resulta interesante indicar que, justo al principio de la versión original de la canción en el LP, se escucha al batería Ian Haugland gritar "Nu ska vi spela!", que significa “¡Vamos a tocar!”.

Curiosidad 2: El vídeo de la canción fue grabado en el desierto de Tabernas, Almería, y contiene muchos errores históricos. Por ejemplo, los cherokees vivían en zonas boscosas y no desérticas, y jamás utilizaron los tipis como vivienda.

Intérprete:            EUROPE
Título:                  "CHEROKEE"
Año:                    1986

Europe - Cherokee (Official Music Video). Watch more top selected videos about: Europe

Europe sigue tocando actualmente. De hecho, los estuve viendo en la Riviera en 2010. Os dejo un vídeo actual suyo de "Cherokee" para comprobar si el tiempo los ha tratado muy mal, que va a ser que un poco..


Saludos y mañana, más...

If you let me stay


Hola a tod@s:

El Rhythm &Blues (R&B) ha sido un género poco trabajado en general en los 80s. Pero no quiero dejar de recordar algunos de sus mejores temas, por lo que hoy traigo a mi lista a uno de sus artistas más relevantes, aunque fugaz: Terence Trent D’Arby.

Nacido Terence Trent Howard en Manhattan, era hijo de una cantante de góspel y un obispo de una iglesia baptista, con lo que la musicalidad espiritual negra estaba en sus genes.

Tras una juventud ordinaria, se alistó en el ejército y fue destinado a Alemania, cerca de Frankfurt, donde aprovechaba sus ratos libres para componer y cantar. Tras licenciarse del ejército, fue a Londres, donde obtuvo su primer contrato discográfico.

Y su LP debut en 1987 fue un sonado éxito. Titulado “Introducing the Hardline According to Terence Trent D'Arby”, vendió más de 14 millones de copias en todo el mundo.

El primer single extraído del disco fue el que os presento hoy: “If you let me stay”. La canción no fue especialmente destacada en ventas, y el verdadero aluvión no llegó hasta el tercer single “Sign your name”, pero la canción verdaderamente vale la pena.

En EEUU llegó al puesto 68 en la Billboard Hot 100, y en el Reino Unido alcanzó un meritorio número 8. En España, preferíamos escuchar a Los Lobos y “La bamba”. Terence Trent D’Arby ni apareció por las listas en 1987.

Curiosidad 1: Terence Trent D’Arby iba para boxeador. Incluso ganó el prestigioso campeonato “Golden Gloves” de los pesos ligeros en Florida. Pero prefirió seguir otro camino…

Curiosidad 2: Terence Trent D’Arby ahora se llama legalmente Sananda Maitreya, tras abrazar el budismo, y vive en Milán  felizmente casado con una presentadora de la TV italiana, Francesca Francone.


Intérprete:       TERENCE TRENT D'ARBY
Título:             "IF YOU LET ME STAY"
Año:                1987


Saludos y mañana, más...

martes, 19 de marzo de 2013

Suburbia


Hola a tod@s:

Realmente, la canción y el grupo que os voy a presentar hoy no necesitan presentación. Se trata de los chicos de la tienda de mascotas (Pet Shop Boys), grupo británico compuesto por Neil Tennant y Chris Lowe, londinenses de Chelsea que se conocieron en 1981 en una tienda de electrónica y decidieron formar el dúo más exitoso de la historia del pop inglés.

Su salto a la fama tuvo lugar cuando la revista Smash Hits envió a Neil Tennant a Nueva York a entrevistar a The Police. Aprovechando el viaje, Tennant consiguió entrevistarse con el productor Bobby Orlando, quien, tras escuchar una demo suya, decisión lanzar el single “West End Girls” en EEUU. Desde allí, a la gloria… y a convertirse en iconos gay, también.

La canción que propongo hoy está inspirada por una película de 1984 de Penelope Spheeris, que trataba sobre la violencia urbana en los suburbios de Los Ángeles, y se titulaba “Suburbia”. Pet Shop Boys tomaron el mismo título para el cuarto single de su LP “Please”. La canción funcionó bien, llegando al número 8 en Reino Unido, número 2 en Alemania, 1 en Polonia y Bélgica aunque tan sólo al 70 en la lista Billboard Hot 100 de EEUU.

En España, supimos ver lo bueno y aupamos el tema al número 2 (sólo batido por otro mítico grupo que pronto os recordaré), y estuvo 24 semanas en la lista AFYVE entre diciembre de 1986 y mayo de 1987.

Curiosidad 1: el nombre del grupo originalmente era “West End”, pero se decidieron a cambiarlo por “Pet Shop Boys” en honor a unos amigos suyos que tenían una tienda de animales en Ealing.
Curiosidad 2: Pet Shop Boys ha venido más de 50 millones de copias de sus grabaciones a nivel mundial, pero sólo ha tenido 4 singles que llegaron al número 1 en su propio país: "West End Girls", "It's a Sin", "Always on My Mind" y "Heart". Nadie es profesta en su tierra…


Intérprete:  PET SHOP BOYS
Título:        "SUBURBIA"
Año:             1986



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She works hard for the money


Hola a tod@s:

Hoy vamos a hablar de una de las musas de la música disco de los años 70 y 80, LaDonna Adrian Gaines, más conocida por su nombre artístico, Donna Summer. Nacida en una familia de clase media y muy religiosa, hizo sus primeros pinitos musicales, como tantas otras divas de la canción, en el coro de su Iglesia.

Sin embargo, tras una juventud rebelde inspirada en Janis Joplin, decidió abandonar los estudios, dejar su casa y trasladarse a Nueva York e intentar vivir de la música.

Tras un periplo europeo donde trabajó en musicales en Alemania (vivió en Munich y Hamburgo y aprendió muy bien el idioma) y se casó con su primer marido, un austríaco apellidado Sommer del que tomó su nombre artístico para convertirse, una vez modificado el mismo del alemán al inglés, en Dona Summer.

Donna Summer murió en mayo de 2012 de cáncer de pulmón (era no fumadora), que ella siempre atribuyó a las partículas tóxicas aspiradas tras los atentados del 11-S en Nueva York

La canción que os presento hoy es de su tercer LP, ya como estrella consagrada de la canción, y se titula “She works hard for the money”. Llegó al número 3 en la lista Billboard Hot 100 de EEUU, número 25 en Reino Unido, número 4 en Francia y número 6 en España.

Curiosidad 1: el tema se inspiró en una abnegada encargada de los baños de un local, que atrajo la atención de Summer por su aspecto agotado. Más tarde, la foto de dicha mujer ocuparía la contraportada del single.

Curiosidad 2: Summer cantó el tema en la apertura de los premios Grammy en 1984, obteniendo la mayor audiencia televisiva de la historia de dicho evento, todavía imbatida a día de hoy.

Intérprete:  DONNA SUMMER
Título:         "SHE WORKS HARD FOR THE MONEY"
Año:            1983


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Rock me Amadeus

Hola a tod@s:

Austria ha dado algunos buenos elementos a la música de los 80s. Si al principio de esta lista os traje al recuerdo a la banda Opus, hoy lo haré con otro de los más existosos artistas austríacos: FALCO. Bueno, de hecho el artista más exitoso en la era pop (antes hubo un tal Mozart que no conviene olvidar), con 20 millones de LPs y 15 millones de singles vendidos. De hecho, es el único artista de habla alemana que ha conseguido el número 1 en EEUU hasta la fecha.

Johann (Hans) Hölzel siempre fue un rebelde. Dejó los estudios con 16 años, se alistó al ejército, lo dejó a los ocho meses, se apuntó al Conservatorio y lo dejó a los tres meses para convertirse en un "músico de verdad", vivió en Berlín Occidental... Su nombre artístico se lo puso en honmor al saltador de esquí de la RDA Falko Weißpflog.

El tema que os traigo hoy, "Rock me Amadeus", fue inspirado por el film "Amadeus", que tanto éxito tuvo en su momento, y pertenece al tercer LP de Falco. Su lanzamiento supuso alcanzar el número 1 a ambos lados del charco y en muchos otros países, incluyendo Japón. En España, lo que chutaba era "La puerta de Alcalá" de Victor Manuel y Ana Belén, así que sólo llegó al número 3.

Curiosidad 1: Falco murió a los 41 años de edad en un accidente de tráfico en Puerto Plata al colisionar su vehículo con un autobús que adelantaba indebidamente. Genio y figura hasta la sepultura, su coche era un.... ¡¡¡ Mitsubishi Pajero !!!

Curiosidad 2: hay una versión de la canción en un episodio de Los Simpsons, bajo el título "Dr. Zaius" en el capítulo "Un pez llamado Shelma". os la dejo como curiosidad...


Intérprete:  FALCO
Título:        "ROCK ME AMADEUS"
Año:            1986


Saludos y mañana, más...

jueves, 14 de marzo de 2013

Back for more

Hola a tod@s:

El nombre RATT os dirá mucho a algunos, algo a bastantes y nada a muchos. Pero aquí está esta lista para rescatarlos de entre todas las bandas americanas de heavy rock de los 80s.

Ratt tiene su origen en 1976, cuando su vocalista  Stephen Pearcy formó un grupo en San Diego llamado Mickey Ratt. En 1981, una vez mudados a Los Angeles para intentar conseguir un buen contrato discográfico, decidieron acortar el nombre y dejarlo sólo en Ratt, por motivos comerciales.

La banda alcanzó el éxito con su primer LP con Atlantic Records, “Out of the cellar”, donde mezclaban el estilo de Van Halen y Aerosmith con los solos de guitarra de Judas Priest para obtener un resultado muy reconocible y consolidarse entre las long hair bands de la época. Vendieron más de 3 millones de copias de ese disco, con su tema principal “Round and round” alcanzando el número 12 en EEUU.

La canción que os presento hoy es el tercer single de dicho Lp “Back for more”. No llegó a entrar en la lista Billboard 100, pero alcanzó el 27 en la lista alternativa Mainstream Rock Tracks.

Curiosidad 1: en el vídeo de la canción volvemos a encontrarnos con la musa de las bandas heavy americanas de los 80s, Tawny Kitaen. que por entonces era la novia del guitarrista de Ratt, Robin Crossby. Los hay con suerte… Luego vino lo de Whitesnake, claro. Por cierto, ella fue también la protagonista de la portada de “Out of the Cellar”.

Curiosidad 2: para compensar, el cantante del grupo, Stephen Pearcy, posó “ligero de ropa” en la edición de agosto de 1986 de la revista Playgirl. Por supuesto NO pienso buscar fotos de semejante abominación.

Intérprete: RATT
Título:       "BACK FOR MORE"
Año:           1984



Saludos y mañana, más...

miércoles, 13 de marzo de 2013

Me estoy volviendo loco

Hola a tod@s:

Hoy os presento el tercer grupo español desde que comenzó esta lista de canciones de los 80s. Se trata del dúo de música electrónica más popular de España en su momento, que emprendió su andadura en el año 1981, Azul y Negro. Su inteligente sinergia sonora de equipos electrónicos, instrumentos acústicos y voces robotizadas con bases rítmicas muy bailables, les convirtió en impulsores y grandes promotores del sonido electrónico en nuestro país. No por casualidad triunfaron con temas que, aún siendo de corte avanzado para aquel momento, alcanzaron la ansiada categoría de himnos populares, posiblemente apoyados por el hecho de que solían ser elegidos como sintonías para la Vuelta Ciclista a España o para muchos programas de TV.

Es el caso de la canción que os presento hoy “Me Estoy Volviendo Loco”, que fue sintonía de la Vuelta Ciclista a España de 1982. Más tarde, otras de sus canciones también lo serían...

Este temazo llegó al número 3 en la lista de ventas AFYVE, donde permaneció durante 10 semanas.

Curiosidad 1: Azul y Negro fue el primer grupo español en editar un CD: “Suspense”. Fue en 1984.

Curiosidad 2: Azul y Negro ha sido el primer grupo musical español en lograr que la Fábrica Nacional de Moneda y Timbre creara un sello de correos de curso legal con la portada de uno de sus discos como motivo. Fue en 2007.

INTÉRPRETE: AZUL Y NEGRO
TÍTULO:           "ME ESTOY VOLVIENDO LOCO"
AÑO:                 1982



Saludos y el lunes, más...

martes, 12 de marzo de 2013

Losing my mind

Buenos días:

Hoy vamos a comentar el resultado de la unión artística de una americana de origen italiano y dos británicos impenitentes. Estoy hablando de Liza Minelli y los Pet Shop Boys, quienes unieron sus caminos en un LP de 1989, “Results”, que llegó el número 10 en las listas inglesas.

Algunos pensaban que la combinación no daría mejor resultado que la Nocilla con chorizo (bocadillo que recomiendo probar a tod@s), pero nada más lejos de la realidad.
Su single más exitoso fue esta versión del “Losing my mind”, canción original de 1971 y perteneciente al musical “Follies”. El single alcanzó el número 6 en las listas de ventas en Inglaterra, y el 7 en nuestra españolísima lista AFYVE, en la que permaneció 17 semanas entre septiembre de 1989 y enero de 1990. La versión de 12” (maxisingle) llegó al número 11 en la lista Billboard Maxisingles en EEUU.

Curiosidad 1: Liza Minelli es una de los 14 artistas en el mundo que cuentan con al menos un Óscar, un premio Grammy, Emmy y Tony. Algunos otros son: Barbra Streissand, Mel Brooks, Whoppi Goldberg, Audrie Hepburn y… el major de todos… James Earl Jones (la voz de Darth Vader original en inglés).

Curiosidad 2: La demo original de la canción, cantada por Neil Tennant, y que se le envió a Minelli para su aprobación, fue posteriormente publicada como cara B del single de Pet Shop Boys “Jelousy” en 1990. La canción incluye una serie de estridentes gritos que fueron descartados por Liza Minelli para su versión. Al menos alguien puso algo de cordura a tiempo… Ahí os la dejo para escuchar…



INTÉRPRETE: LIZA MINELLI & PET SHOP BOYS
TÍTULO:          "LOSING MY MIND"
AÑO:                 1989


Saludos y mañana, más...

Happy hour

Hola a tod@s:

Corría el año 1983 cuando dos amigos, Paul Heaton y Stan Cullimore, ingleses de Hull, decidieron probar suerte en el mundo de la música y grabaron una maqueta que comenzaron a circular en ambientes discográficos locales. Y parece que la cosa les fue bien, ya que consiguieron un contrato con la compañía Go Records. Así que, ni cortos ni perezosos, reclutaron a Norman Cook y Hugh Whitaker y formaron en 1985 esa gran banda del pop rock británico llamada The Housemartins.

Y fue así que su tercer single, “Happy hour” del LP debut “London 0 Hull 4”, que hoy os traigo a la memoria, alcanzó el número 3 en las listas de ventas en Inglaterra e Irlanda, el 25 en Holanda y… nada en España, donde, en cambio Víctor Manuel y Ana Belén causaban furor con “La puerta de Alcalá”, mírala, mírala…

Después su carrera fue fulgurante hasta su disolución en 1988, algunos dicen que por diferencias musicales, otros que porque así lo habían decidido previamente a su formación, 2 LPs y separación.

Curiosidad 1: The Housemartins se referían a si mismos como “la cuarta mejor banda musical de Hull” siendo las tres mejores, según su criterio Red Guitars, Everything but the Girl y The Gargoyles.

Curiosidad 2: el bajista de The Housemartins, Norman Cook, evolucionó hacia sonidos electrónicos y house, formando parte del proyecto Beats International y siendo actualmente archiconocido mundialmente bajo su sobrenombre de Fatboy Slim. Es el primer individuo que aparece en el vídeo que os propongo.

INTÉRPRETE:  THE HOUSEMARTINS
TÍTULO:           "HAPPY HOUR"
AÑO:                  1986




Saludos y mañana, más...

domingo, 10 de marzo de 2013

Runaway


Hola a tod@s:

130 millones de discos vendidos en todo el mundo. Más de 2.700 conciertos en 50 países para 35 millones de fans. La segunda banda más comercial después de U2. Y todo, para un grupo que comenzó practicando glam metal y heavy rock. No está mal....

A principios de 1983, John Francis Bongiovi, Jr. decidió montar un grupo musical para avanzar en su carrera, que pareció poco prometedora hasta entonces, con el que consiguió colocar una de sus canciones en las estaciones de radio locales de Nueva York. Esa canción es la que le lanzó a la fama, y la que os presento hoy: “Runaway” de Bon Jovi.

Gracias a la popularidad que adquirió en la emisión radiofónica y su expansión por los EEUU, Bon Jovi consiguió firmar un contrato discográfico con Mercury Records y lanzar su primer LP “Bon Jovi”. El disco se colocó en el número 43 de LPs más vendidos.

Desde entonces, cuatro discos en los 80s, varios más en los 90s y la fama mundial, abandonando progresivamente el hard rock para colocarse en posiciones más comerciales.

La canción “Runaway” alcanzó el número 39 en el Billboard Hot 100.

Curiosidad 1: El nombre del grupo iba a ser originalmente Johnny Electric. Pero Pamela Maher, una empleada de su productor, les sugirió que sería mejor llamarse Bon Jovi, ya que la moda era la de usar ese tipo de nombres para las bandas, como Van Halen. Acertó de lleno, parece.

Curiosidad 2: La canción se usaba en una escena de la reciente película Mall Cop (“Superpoli de guardería”), de 2009, en la que el protagonista se toma unas copas de más mientras un parroquiano canta el temazo en el karaoke… ahí va ese vídeo… 


  
INTÉRPRETE:   BON JOVI
TÍTULO:           "RUNAWAY"
AÑO:                 1983



Saludos y mañana, más...

sábado, 9 de marzo de 2013

Pump up the jam


Hola a toda@s:

Si hablamos de música house en Europa, y sus inicios a finales de los 80s, debemos hacer mención a Technotronic, pioneros del género a nivel mundial.

Este grupo belga, creado por Jo Bogaert en 1988, fue el el primero en alcanzar un éxito relevante en el mercado norteamericano con la música house que se gestaba en los clubes de Centroeuropa, y más concretamente con el New Beat y el hip house belgas. Y ese éxito lo basó en un single que fue la furia de las discotecas en 1989 y 1990 y que hoy os presento como canción del día: "Pump up the jam".

El tema, lanzado en 1989, fue inicialmente concebido como instrumental, pero a última hora se decidió añadirle letra para su lanzamiento.

La canción alcanzó el número 2 en la lista Billboard 100 de EEUU, número 2 en Reino Unido, Alemania  Austria, número 7 en Francia y número 5 en Italia. En España,  esta vez contra todo pronóstico, sí que alcanzó el número 1, y además, es el motivo de que la haya seleccionado para hoy, ya que tuvo el tremendo honor de ser la última canción que coronó la lista de ventas AFYVE en los 80s, el 25 de diciembre de 1989. "Pump up the jam" permaneció un total de 28 semanas entre las canciones más vendidas en España, de octubre de 1989 a abril de 1990.

Curiosidad 1: una vez más, y como tantas veces se vio durante la década, la chica que protagoniza el vídeo de la canción,  la modelo congoleña Felly Kilingi, no era la cantante real de la misma, y tan sólo hacía un playback. La auténtica cantante de "Pump up the jam" era Ya Kid K., nacida en Kinshasa, Zaire, en 1973 y cuyo nombre real es Manuela Barbara Kamosi Moaso Djogi. Para más INRI del ninguneo, ella fue también la compositora de la letra de este tema.

Curiosidad 2: Aquí meto cuña de una de mis series favoritas de todos los tiempos. En uno de los capítulos de "El príncipe de Bel Air", Will Smith se marca un espectacular baile con "Pump up the jam" (incluso canta parte del estribillo) mientras Jazz toca la batería. Os dejo el link para general deleite...  


INTÉRPRETE:  TECHNOTRONIC
TÍTULO:          "PUMP UP THE JAM"
AÑO:                 1989


http://www.youtube.com/watch?v=9EcjWd-O4jI

Saludos, y mañana más...