jueves, 13 de agosto de 2015

Tócala, Uli


Hola a tod@s:

Vamos a volver a visitar el pop rock patrio de los 80s, con uno de los grupos de la movida madrileña más carismáticos y recordados, tanto por su música como por la imagen de su cantante, enteco, poca cosa, con tupé y voz grave: Jaime Urrutia. Como ya sabréis, me estoy refiriendo a Gabinete Caligari.

Gabinete Caligari se forma en 1981 con Jaime Urrutia (voz y guitarra), estudiante de filología semítica, Fernando "Ferni" Presas (bajo) y Eduardo "Edi" Clavo (batería), estudiantes de la Facultad de Ciencias de la Información de la Universidad Complutense de Madrid. Es decir, frente a otras bandas de carácter más “de barrio”, se trata de un grupo de universitarios con inquietudes musicales. Todos ellos provenían de grupos anteriores como "Ejecutivos Agresivos" y "Ella y Los Neumáticos".

El grupo (quizá el más castizo del rock español) se bautizó con el nombre de una legendaria película expresionista alemana: “El gabinete del doctor Caligari” (Robert Wiene, 1920). Los miembros del grupo se inspiraron en una fotograma de la citada película que vieron en la biblioteca de la facultad de Ciencias de la Información de la Universidad Complutense de Madrid, donde se conocieron. En un primer momento se iban a llamar “Doctor Caligari” pero ya había varios grupos “doctores”, así que se decantaron por Gabinete.

Desde siempre se caracterizaron por la fusión de ritmos adaptados al rock, utilizando desde el pasodoble hasta el cha-cha-chá. Pero sus inicios fueron curiosamente, en el género afterpunk, si bien no es una época que la gente recuerde mucho, eclipsada por sus posteriores éxitos comerciales.

La canción que os propongo hoy forma parte de su LP más exitoso “Camino Soria” y es un homenaje dedicado al primer saxofonista del grupo, Santiago Ulises Montero, fallecido el 29 de diciembre de 1986 de una sobredosis de heroína. Uno más en la lista de músicos que sucumbieron ante la droga…

Se titula “Tócala, Uli” y es un tema sencillo, bailable y pegadizo, que tuvo cierta difusión mediática en las radio fórmulas en su momento, si bien su éxito está muy alejado de sus temas más clásicos del disco, como son “Camino Soria”, “La sangre de tu tristeza”  o “Suite nupcial”.  No era un tema comercial, era más bien una canción tributo que no pretendía ser single del LP, pero que acabó siendo el cuarto extraído del álbum. Y sí, la he elegido porque me gusta, que para eso soy yo quien hace la lista, ¿no?

Curiosidad 1: Es absolutamente mítica su entrada en 1982 en el concierto de Rock-Ola cuando, sin cortarse un pelo declararon durante su presentación: “Buenas noches, somos Gabinete Caligari y somos fascistas”. Algo casi tan provocador y transgresor como cuando Siouxie apareció en el escenario con un brazalete nazi. Realmente el mensaje era de crítica a los regímenes totalitarios, pero el impacto mediático fue enorme.

Curiosidad 2:  Jaime Urrutia es un tipo que tiene una historia en ocasiones envidiable (y en otras, deplorable). Mucha gente no lo sabe, pero cuando tenía 18 años y militaba en "Ejecutivos Agresivos" tuvo una breve relación sentimental ni más ni menos que con la bellísima Christina Rosenvinge, que era la cantante de "Ella y Los Neumáticos".

Intérprete:            GABINETE CALIGARI
Título:                     "TÓCALA, ULI"
Año:                         1987

 (versión de la época)

(para escuchar la canción de estudio)

Saludos y en breve, más…

miércoles, 12 de agosto de 2015

El mundo tras el cristal



Hola a tod@s:

Retomamos nuestra canción del día con un grupo español, que siempre suelen ser especialmente bien recibidos por la audiencia, cosas de nuestro chauvinismo larvado…

Se trata de una banda granadina que tuvo un éxito muy importante en los 80s con una serie de singles muy aclamados y pegadizos, llamada La Guardia. Este grupo se formó en 1982 por Manuel España (cantante y guitarra), Enrique Moreno Conejo (bajo) y Carlos Gilabert (caja de ritmos y teclados). Inmediatamente firman por una casa discográfica malagueña independiente, llamada La Sepulvedana, y lanzan un single con tan sólo 500 copias, que ahora son preciadas piezas de coleccionista, titulado “Las mil y una noches”. Sin embargo, sólo les sirvió para revelarse como un grupo prometedor y poco más.

En el año 1985 ganaron el prestigioso ( ? ) certamen de Pop Rock de Fuengirola y graban un maxi single como premio, el cual les ayudó poco después para firmar con el sello “Tuboescape Records” (vaya tela con las discográficas nacionales de la época).

En Junio de 1986, viajan a Londres (como si no hubiera donde grabar en España, otro esnobismo clásico) para grabar por fin su primer LP de estudio titulado “Noches como ésta” un disco con sonidos mods que les colocó en lo más alto de las listas especializadas de la música independiente, recibiendo entre otros el premio al grupo revelación de Radio 3.

La canción que os presento hoy pertenece a su segundo LP, “Vámonos”, que contiene varios de sus éxitos más sonados. En concreto, he seleccionado la canción “El mundo tras el cristal”. No la busquéis en la lista Billboard Hot 100 de EEUU ni en ninguna otra. Sonó bastante en los 40 Principales y listo. ¿Qué más queréis, ansios@s...?

Curiosidad 1: . El nombre original del grupo era “La Guardia del Cardenal Richelieu”, pero en 1984 decidieron acortar el nombre al existir una moda de grupos formados con nombres de dos palabras comenzando por “La…” (La Unión, La Mode, La Granja, La Frontera…). A mí me parece más original el primero, pero…

Curiosidad 2:  Para los nostálgicos, conciertos revival como el de la Nochevieja en Murcia 2013-2014. Allí tuvo lugar la gala Rock & Roll Star con La Guardia, La Frontera, 091 y Danza Invisible. Casi nada… y otras galas del tipo "Locos por la música" de Kiss FM, donde se suelen prodigar estos zagales...

Intérprete:            LA GUARDIA
Título:                     "EL MUNDO TRAS EL CRISTAL"
Año:                         1988



Saludos y pronto, más…
 
Bonus tracks: Para que nadie diga que no se ofrecen más éxitos, aquí otros dos clásicos del grupo.-
 “Mil calles llevan hacia ti

 
Cuando brille el sol


lunes, 27 de julio de 2015

Mi vida eres tú


Hola a tod@s:

Me voy a permitir una gran digresión para presentar una canción que se convirtió en la tonadilla de las sobremesas de multitud de hogares españoles a finales de los 80s por formar parte de la BSO de una de las teleseries más seguidas del momento. Y es que muchas veces, en una época en la que sólo existían dos canales de TV, el poder aparecer en ese medio te confería la popularidad inmediata, más allá de que la merecieses o no.

Es el caso de esta canción, que sin duda jamás habría tenido posiblemente ningún tipo de repercusión de no haber tenido tanta difusión televisiva como tema principal de la telenovela venezolana “Cristal”. Se trata de la canción “Mi vida eres tú” del cantante italovenezolano Rudy LaScala.

Rudy LaScala nació en Roma, pero enseguida se desplazó con su familia al país de origen de ésta, Venezuela, donde desarrolló toda su exitosa carrera musical. Comenzó formando un grupo en 1969 llamado (hay que reconocer que el nombre era original) “Las explosiones de goma”. Luego pasó por una etapa como solista bajo el pseudónimo de Flavio, para después ya utilizar definitivamente el nombre de Rudy LaScala, aunque tuvo alguna otra etapa con un grupo llamado Ámbar.

La canción que hoy os presento, aunque suene extraño, llegó al número 1 en la lista Billboard Latin Pop Albums de Estados Unidos. Aunque gozó de mucha popularidad, no fue un gran éxito de ventas en España (ya hubiera sido el colmo), pero en el hogar español medio se cansaron de escucharla, eso sí.

Curiosidad 1: Rudy LaScala es el productor más exitoso de la historia de Venezuela, con 12 discos de platino y 9 de oro. Y por supuesto, también el más prolífico compositor de bandas sonoras para telenovelas y jingles publicitarios del país.

Curiosidad 2: La canción “Mi vida eres tú” fue también interpretada, en un intento de chupar rueda de la popularidad de la telenovela, por Lupita Ferrer, quien representaba el papel de la malvada Victoria Ascanio en el culebrón de turno. Para vuestra fortuna y sorpresa, podéis comprar el single en Ebay, así que preparad vuestra mejor puja, que la cosa va por la mareante cifra de 6,24€ (más 2,50€ por el envío). El vendedor es de Guadalajara, pero no de México, sino de España (cosas veredes, amigo Sancho) :  http://www.ebay.es/itm/LUPITA-FERRER-SPAIN-7-FONOMUSIC-1990-MI-VIDA-TU-ADORO-SINGLE-45-/110886572246

Intérprete:            RUDY LASCALA
Título:                     "MI VIDA ERES TÚ"
Año:                         1985

 (entrada de la telenovela “Cristal”)

 (canción completa)

Saludos y en un santiamén, más…

Let's groove


Hola a tod@s:

Giro radical en género musical. Si la últiam entrada trataba del rock más urbano  y canalla de Lou Reed, hoy vamos con el R&B y el funky de otra banda de gran relevancia en los 70s y 80s: Earth, Wind & Fire. (en adelante, EWF)


La banda fue fundada en Chichago en 1969 por Maurice White, un ex - batería de estudio que quería probar suerte por sus propios medios. Para ello, se unió a  Wade Flemons y Don Whitehead para formar una banda llamada Salty Peppers, y utilizando sus contactos en la industria discográfica para firmar un contrato con Capitol Records. Tuvieron un primer single de aceptable éxito, pero el segundo no funcionó, por lo que White y su grupo se mudaron a Chicago, contrataron los servicios de Sherry Scott y el percusionista Yackov Ben Israel, así como el bajo Verdin White, hermano del líder de la banda. Éste último hizo su trabajo y consiguió un nuevo contrato con Warner Bros, ya bajo el nombre de EWF.

De ahí, al éxito total con canciones míticas como “September” o “Getaway”.

La canción que he seleccionado hoy, por supuesto de los 80s, es clásica de estilo funky del que se llevaba a inicios de la década, y se titula “Let’s Groove”. Pertenece al LP “Raise!” , que llegó al top 10 en EEUU.  La canción vendió más de 2 millones de copias, llegando al número 3 en la lista Billboard Hot 100 de EEUU y en Reino Unido, número 2 en Francia y Nueva Zelanda, 5 en Holanda e Irlanda, 7 en Canadá, 8 en Sudáfrica, 9 en Bélgica, 15 en Australia y 24 en Italia. En España, nasti de plasti. Bastante teníamos con el 23-F como para preocuparnos de “música de negros”…

Curiosidad 1: El nombre del grupo procede de la obsesión de Maurice White por el Zodíaco. Al parecer, su signo, Sagitario, tiene como elemento principal el fuego, y como secundarios la tierra y el aire. Es por ello que se decidió a poner el nombre de Earth, Wind & Fire al grupo, omitiendo el cuarto elemento natural clásico, el agua.

Curiosidad 2: La banda ha sido elevada al Hall of Fame de Rock en EEUU, también al Hall of Fame de vocalistas, cuenta con 6 Grammys (con 20 nominaciones), tiene una estrella en el paseo de la fama de Hollywood y ha vendido más de 90 millones de unidades de sus grabaciones a nivel mundial. Casi nada…

Intérprete:            EARTH, WIND & FIRE
Título:                     "LET’S GROOVE"
Año:                         1981


Saludos y muy en breve, más…

Dirty Boulevard



Hola a tod@s:

Hoy voy a aprovechar para hacer un homenaje sentido a uno de los grandes, uno de los rockeros más influyentes en la música moderna sin duda, ya desde sus tiempos en la Velvet Underground… hoy homenajeo a Lou Reed.

Nacido en Brooklyn y criado en Long Island (no se puede ser más neoyorquino).  Lewis Allan Reed era su nombre real, su familia de origen judío. Aprendió a tocar la guitarra de oído escuchando la radio y, como en tantas otras ocasiones ya hemos visto, se formó militando en numerosas bandas en el high school y durante su adolescencia. Su primer grupo serio se llamaba The Jades y era del estilo doo woop, del cual ya vimos a los principales representantes españoles, los Tennesee.

Sus inicios profesionales fueron como compositor y letrista en los estudios Pickwick Records, donde escribía temas y la discográfica montaba bandas ad hoc para interpretarlos, con mayor o menor éxito. Así conoció a John Cale y se hicieron amigos, fundando The Velvet Underground, un referente musical en el rock moderno, que captó la atención de grandes artistas, como Andy Warhol.

Pero ésa es otra historia. Me centraré ahora en su etapa como cantante en solitario en los 80s. Lou Reed comenzó la década casándose con la diseñadora británica Sylvia Morales.  Durante la misma publicó un total de 6 LPs, siendo su discografía completa en solitario de 25.

Es complicado elegir una canción de este período o de cualquier otro, porque hay muchas y muy buenas, pero he seleccionado una de su LP “New York” de 1989, titulada “Dirty Blvd.”, y que es de las que más me gusta de su larga discografía.

La canción llegó al número 1 en la lista Billboard Modern Rock Tracks de Estados Unidos, donde se mantuvo durante cuatro semanas. En España, sonó, se vio su vídeo y poco más. Tampoco es que Lou Reed fuera un artista de masas, era más influyente que comercial.

Curiosidad 1: Lou Reed era bisexual. Durante su adolescencia, y para tratar de eliminar sus tendencia homosexuales, Lou Reed recibió electroterapia convulsiva. Muchos años después seguía indicando que fue una de las peores experiencias de su vida, le ponían electrodos en la cabeza y un tubo en la boca para evitar que se tragara la lengua y le daban descargas controladas. Desde luego, un método de lo más sutil y efectivo para curar la “enfermedad” de la mariconería. Hablamos de 1956, cuando Lou Reed tenía 14 añitos…

Curiosidad 2:  El tipo fue genio y figura hasta el final. Según su médico particular, una hora antes de morir estuvo haciendo sus ejercicios de Tai Chi para mantenerse saludable y luchar contra lo inevitable.

Intérprete:            LOU REED
Título:                     "DIRTY BLVD."
Año:                         1989


Saludos y pronto, más…