jueves, 14 de agosto de 2014

Debaser

Hola a tod@s:

Señores y señoras, levántense de sus asientos, porque el grupo que hoy les presento lo merece. Se trata de los verdaderos e inimitables precursores de todo el boom del rock alternativo de los 90s , siendo la principal influencia de bandas como Nirvana (Kurt Cobain reconoció que su tema "Smells like teen spirit" no era sino un intento de imitar la música de sus ídolos), Weezer, Radiohead, Pavement o The Strokes entre muchos otros.

Estoy hablando de los maestros de la música indie mundial: The Pixies.

Los inicios del grupo se remontan a la etapa de estudiantes en la Universidad de Massachusetts Amherst en Boston de sus dos componentes primigenios, Joey Santiago y Black Francis (nacido Charles Michael Kittridge Thompson IV), quienes eran vecinos de apartamento en el campus y comenzaron a componer y tocar canciones juntos. Tras reclutar a la bajista femenina Kim Deal y al batería David Lovering, comenzaron a tocar en garitos de la zona hasta que el productor Gary Smith los vio en un concierto y les animó a grabar una demo con sus canciones (la grabación costó 1000$ que sufragó el padre de Black Francis). Ése fue el comienzo de una banda legendaria...

El nombre de la banda surgió de un modo tan trivial como que Joey Santiago abrió un diccionario y buscó una palabra que le resultase llamativa para bautizar a la banda. Y fue a dar con la palabra “pixies”, cuya traducción era literalmente “pequeños elfos malignos”, aunque en castellano lo propio es traducirlo por “duendecillos”. Dicho y hecho, la banda ya tenía nombre.

La canción que hoy os traigo, que debo reconocer que me ha costado seleccionar porque hay tantas que me encantan de la banda, procede de su tercer LP de estudio "Doolittle", de 1989, y que para mí es el mejor de The Pixies. El tema se titula "Debaser", y aunque nunca fue un éxito de ventas, como todos los trabajos del grupo, es una canción que ya marca claramente las tendencias que se iban a imponer en la década de los 90s.

Naturalmente, sería un absurdo buscar a The Pixies en las listas de ventas de ningún país. Son una banda puramente underground y no se distinguían por vender muchas copias de sus grabaciones. Pero, fíjate, que en Madrid tuvieron dos conciertos el 7 y el 8 de noviembre de 2013, y ambos con las entradas agotadas, Por algo será, ¿no?

Curiosidad 1: La canción  "Debaser" y su vídeo están absolutamente inspiradas por la película surrealista de Luis Buñuel y Salvador Dalí "El perro andaluz" ("Un chien andalou"). Incluso la letra de la canción, en su estribillo, corra repetidamente "I am un chien andalusia", y todo porque a Francis lo de "andalou" le sonaba demasiado francés y prefirió la palabra "andalusia".

Curiosidad 2: The Pixies, como tantas otras bandas, desaparecieron de la escena musical tras tensiones creativas entre su líder, Black Francis, y la bajista Kim Deal, que quería más cuota de protagonismo en las composiciones del grupo. La cosa derivó en enfrentamientos con situaciones tan curiosas como cuando Francis le tiró la guitarra a Deal durante un concierto en Stuttgart y la negativa posterior de ésta a tocar en su concierto de Frankfurt...

Intérprete:             THE PIXIES
Título:                      "DEBASER”
Año:                          1989



Bonus track: Como no puedo evitar al menos dejar otra canción de The Pixies para su disfrute, aquí os aporto el link a otra de las canciones del LP Doolittle, titulada, "Here comes your man". Pura delicia musical...  


Y ya puestos, os dejo este otro excelente corte, incluido en la BSO de la película “El club de la lucha”, que se titula “Where is my mind”: 


Por último, la comparativa para ver cómo ha maltratado inmisericordemente el tiempo a los componentes de esta mítica banda. Versión de “Debaser” de 2010


Tengo que añadir lo siguiente: estos tíos son UNOS MÁQUINAS. MÍTICOS THE PIXIES !!!!

Saludos y en breve, más...

Manic monday

Hola a tod@s:

Los lunes suelen ser un día pesaroso, complicado, arranque de semana, cuesta ponerse en marcha... pero es un día que ha inspirado muchas canciones, entre ellas la que hoy os voy a presentar. El lunes puede ser triste, pesado, cansado, normal, desalentador o... maníaco. Y eso es lo que proponía el grupo femenino Bangles en los 80s, cuando le dedicaron una canción al famoso "Manic Monday".

The Bangles se fundó en Los Ángeles, cuando Susanna Hoffs se unió a las hermanas Vicki y Debbi Peterson junto a Annette Zilinskas para montar una banda que, en un principio, llamaron The Colours, después The Supersonic Bangs, luego The Bangs para, finalmente, y tras algunos problemas legales, cambiar al definitivo Bangles.

Tras un primer LP que causó bastante impacto, sobre todo con el tema "Going down to Liverpool" en cuyo vídeo aparecía Leonard Nimoy, el famoso Mr. Spock de Start Trek, en 1986 lanzaron su segundo trabajo, "Different light" que fue el que las consagró como una banda de éxito mundial.

La canción que hoy os presento fue el primer single de dicho LP, "Manic Monday", y fue un éxito inmediato, alcanzando el número 2 en la lista Billboard Hot 100 de EEUU, número 2 en Reino Unido, Irlanda, Alemania, Canadá y Austria, número 4 en Noruega y Suiza, número 5 en Nueva Zelanda y número 24 en Holanda.
En España, somos más lentos de reacción y nada de nada, salvo un fugaz paso por el puesto 34 de Los 40 Principales la semana del 1 de marzo de 1986. Hasta su siguiente gran éxito “Walk like an Egyptian”, no entraron en las listas de discos más vendidos.

Curiosidad 1: "Manic Monday" fue compuesta por el cantante antes llamado Prince, bajo el pseudónimo de Christopher, para su grupo Apollonia 6, en 1984. Hasta llegaron a grabar una demo del mismo, sin que al final se lanzase comercialmente. He aquí la demo:  



Sin embargo, tras conocer a las Bangles por ser teloneras de Cindy Lauper, Prince decidió ofrecerles la canción. De ahí al éxito y a la historia. Y Prince, a la cama con Susanna Hoffs, claro. Ese tío sí que sabía...

Curiosidad 2: La banda finlandesa de metal rock Leningrad Cowboys hizo en 2006 la versión trash de este tema, que les quedó tal y como os incluyo aquí. Ojo, sólo para oídos amantes de los sonidos extremos:

 
Intérprete:              BANGLES

Título:                       "MANIC MONDAY”

Año:                           1986


Saludos y muy  pronto, más...

Amante bandido


Hola a tod@s:

Tras una canción de pop rock americano, creo que hoy procede volver a alternar y dedicar mi tema del día a un cantante nacional, para variar un poco.

Y voy a hacerlo con un auténtico personaje que no deja indiferente a nadie, una figura siempre polémica y siempre llamativa de las artes en España, un provocador nato, un personaje ambiguo en todo, de una estirpe de artistas y toreros... voy a traeros una canción del cantante panameño, pues en esa ciudad nació, Miguel Lucchino González Bosé.

Hay que decir que su carrera en las artes comenzó como actor en películas de dudosa calidad, y que no fue hasta 1975 que grabó su primer single, que le sufragó otro genio y figura, el ínclito Camilo Sesto, y que se titulaba "Soy". Es cierto que "es", pero no se sabe bien qué...

Su lanzamiento a la fama llegó en 1977 con la publicación en la discográfica CBS de su archifamoso single "Linda" y su celebradísima aparición en el programa "Esta noche, fiesta" de Jose María Íñigo, que se emitía desde el Florida Park de El Retiro. Desde entonces hasta hoy, Miguelito Bosé a tutiplén. Os dejo el momento de la eclosión popular de este individuo: 



En 1984, se produce el gran cambio en su carrera, cuando lanza el LP "Bandido", el que sería su ultima producción para la discográfica CBS (a partir de entonces, y hasta la actualidad, trabajaría con WEA). En este disco, se produce un divorcio con la música adolescente que había propuesto hasta entonces. para adentrarse en melodías y letras mas complejas, coloristas e intrincadas, con un look totalmente distinto, y su natural registro de voz grave que conservaría de ahí en adelante. El disco fue compuesto por  autores italianos y se convertiría en uno de los pilares de la música pop española de la época. En él destacaban los singles "Sevilla" y la canción que hoy os traigo a la memoria, mi favorita de este cantante, "Amante bandido" , que causó furor en los países latinos, y que en México provocó, por ejemplo, que se vendieran 80.000 copias en su primera semana a la venta.

Este tema se mantuvo durante 19 semanas en las listas de ventas AFYVE, donde alcanzó el número 1 el 23 de febrero de 1985. Tres cuartos de lo mismo en toda Iberoamérica. Sin embargo, en Italia su figura comenzó a declinar con este LP, ya que preferían su imagen de ídolo de las nenas adolescentes (¡qué poco sabían ellas lo que se escondía detrás de su idolatrado efebo... y nunca mejor dicho lo de "detrás"...!) a la de icono de la modernidad que asumió tras este LP.

Curiosidad 1: El 17 de marzo de 2010, Miguel Bosé recibió la nacionalidad colombiana, en una ceremonia que tuvo lugar en el palacio de gobierno, encabezada por el presidente Álvaro Uribe. "Colombia es un gran país, con un par de cojones bien puestos", declaró el personaje, tras afirmar que se siente orgulloso de tener la nacionalidad de un lugar que conoce desde niño por las frecuentes faenas taurinas de su padre, Luis Miguel Dominguín. 

Curiosidad 2: "Amante bandido" sólo fue número 1 durante 2 semanas en la lista de ventas española. Como detalle curioso, el single que ha permanecido históricamente más tiempo como líder de ventas en España ha sido... os dejo pensarlo... ni el Tato se lo va a creer... "Colgando en tus manos" de Carlos Baute y Marta Sánchez, con 25 semanas. Yo creo que eso nos define musicalmente como nación.

Intérprete:                MIGUEL BOSÉ

Título:                        "AMANTE BANDIDO”

Año:                            1984

 
(vídeo oficial del tema, de 1984)

(vídeo con audio digital de una de sus actuaciones en TVE).

Saludos y en un santiamén, más...

miércoles, 6 de agosto de 2014

Africa

Hola a tod@s:


Vamos hoy con una banda emblemática de la música de principios de los 80s en EEUU.

Fundada en Los Ángeles en 1977, y con un estilo muy ecléctico que mezcla elementos de rock, pop, soul, funk, R&B y jazz, Toto se convirtió en un referente en su país. Como tantas otras veces os he contado, en este caso el grupo también se formó por parte de dos músicos de estudio que pensaron que podrían buscar su propio camino más allá de ser simples instrumentos del éxito de los demás. Y así fue como  David Paich y Jeff Porcaro reclutaron a otros tres compañeros y se pusieron manos a la obra…

Y así a lo tonto llegaron hasta los 17 LPs de estudio y más de 35 millones de copias de sus grabaciones vendidas a nivel mundial, junto a muchos premios Grammy y su acceso al Hall of Fame de la Música en 2009.

Aparte de algunos grandes temas, como el famosísimo “Hold the line”, la canción que hoy os traigo fue su principal éxito a nivel mundial, y trata sobre un chico blanco que intenta escribir una canción sobre África sin haber estado nunca en ella, tan sólo con la información que tiene de la TV, libros y el cine. Cómo no podía ser de otro modo, el título de la canción es “África”.

África” se colocó en el puesto número 1 en la lista Billboard Hot 100 de EEUU y en Nueva Zalanda, 2 en Canadá e Irlanda, número 3 en Reino Unido,  5 en Australia, 6 en Suiza, 7 en Austria, 8 en Bélgica y 14 en Alemania. En España se situó en un modesto puesto 18, pero al menos apareció en las listas…

Curiosidad 1: El nombre de la banda procede del latín, ya que Jeff Porcaro marcó las cassettes con las demos del grupo (cuando aún no tenían nombre) con esa palabra, alusiva a una totalidad, a algo completamente armónico (en contraposición con el famoso totum revolutum). Es por ello que el grupo, en el que confluían músicos de diferentes estilos, entendió que era un nombre muy apropiado para adoptarlo.

Curiosidad 2: La canción volvió a entrar en las listas de ventas de Nueva Zelanda, tras 30 años de ausencia, el 17 de mayo de 2013, alcanzando el número 5. En ITunes llegó al número 1 en nuestras antípodas. La cuestión es vender y vender…

Intérprete:            TOTO
Título:                     "ÁFRICA”
Año:                         1982


Saludos y en breve, más…

Hold me now

Hola a tod@s:

Volveré hoy al sufrido y socorrido Festival de Eurovisión, y más concretamente al país y el cantante más exitoso de todas sus ediciones: Irlanda, con 7 victorias, y Sean Patrick Michael Sherrard, más conocido musicalmente por Johnny Logan, quien ganó el festival en dos ocasiones, en 1980 y 1987.

Este muchacho irlandés, bastante poco conocido en España, fue una figura de la música de los 80s sobre todo en Centroeuropa y en su país natal, con 19 LPs y 40 singles publicados, con gran aceptación popular. Tras comenzar sus pinitos como cantante de musicales, la fama le llegó cuando cantó en 1980 el tema ganador del Festival de Eurovisión "What's another year?", lo que le llevó a vender muchas copias y hacer giras europeas. Tras ello, se dedicó a componer para otros artistas y no fue sino hasta 1987 cuando su figura resurgió con fuerza a la sombra de la canción ganadora del Festival de Eurovisión de 1987, y que hoy os presento, compuesta por el propio Johnny Logan bajo su apellido real, Sherrard, y que se titula "Hold me now". Esta balada pegadiza y la buena voz de Logan convirtieron a la canción en un hit que llega hasta nuestros días, y le convirtieron en el primer y único artista que ha triunfado en dos ocasiones en un evento tan complicado y con tanto politiqueo casi como una Asamblea del COI, el Festival de Eurovisión. 

"Hold me now" se colocó en el número 1 en Irlanda, 2 en Reino Unido, Suecia y Noruega, 3 en Holanda, 4 en Austria y 6 en Suiza. En España, ni rastro. Era nuestro modo de protestar contra la injusticia de que a Logan se le concediesen 172 votos y a nosotros, representados por Patricia Kraus, tan sólo 10 míseros votos. Eso sí, entonces pudimos superar por poco a los turcos, que se llevaron un cero patatero, no como en Buenos Aires 2013 y la elección de los Juegos de 2016...

Curiosidad 1: Logan es un caso muy especial, ya que no sólo ganó el Festival dos veces como intérprete, sino que también lo hizo como compositor de la canción "Why me?", ganadora por Irlanda en 1992, con lo cual es también dos veces triunfador como compositor, si añadimos "Hold me now". Todo un especialista.

Curiosidad 2: "Hold me now" fue elegida como la tercera mejor canción de la historia de Eurovisión en la gala de celebración de su 50 aniversario, tan sólo por detrás de "Waterloo" de ABBA y "Nel blu dipinto di blu (Volare)" de Domenico Modugno. 

Intérprete:             JOHNNY LOGAN
Título:                     "HOLD ME NOW"
Año:                         1987

 (vídeo original del Festival de Eurovisión 1987, voz en directo y con orquesta)


(la canción sin video promocional, en alta calidad, para ver cómo suena mucho mejor en el single de estudio que en directo)


Saludos y pronto, más...

lunes, 4 de agosto de 2014

Self control

Hola a tod@s:

Esta vez con poco tiempo y una gran canción que presentar, os voy a traer a la memoria el que quizá sea el éxito más famoso y reconocible del italodisco de los 80s.

Se trata de una canción interpretada por Raffaele Riefoli, conocido musicalmente por RAF. La canción es de 1984, tiene la letra en inglés, como era habitual en el italodisco, y se titula “Self control”.

Curiosamente, RAF había comenzado su carrera con música del tipo new wave, ya que había vivido una larga temporada en Londres. Sin embargo, la canción que lo alzó al éxito tiene todos los componentes prototípicos del italodisco.

Self control” alcanzó una popularidad inmensa, con grandes ventas en toda Europa: número 1 en Italia y Suiza, etc. Sin embargo, se vio superado en ventas por la versión que, prácticamente al mismo tiempo, lanzó Laura Branigan, y que fue la canción del verano de 1984 en casi toda Europa (número 1 en Alemania, Bélgica, etc, etc). En España, no pasó del número 24.

Curiosidad 1: “Self control” fue número 1 en Suiza dos semanas consecutivas, la primera en la versión de RAF y la segunda en la versión de Laura Branigan.

Curiosidad 2:  En Alemania, el artista era conocido por RAFF, ya que las siglas RAF se referían a la Rote Armee Fraktion o Fracción del Ejército Rojo, la peor organización terrorista de la historia alemana.

Intérprete:       RAF
Título:                "SELF CONTROL"
Año:                    1984

  (versión RAF)

(versión Laura Branigan)

Saludos y mañana, más…

Woodpeckers from space

Hola a tod@s:

Hoy  vamos a animar el día con un tema bastante friki, pero que fue muy exitoso en su momento. Y después, to relax, I’ll take a café con leche with the madrileños in the Plaza Mayor…

Se trata de la canción "Woodpeckers from space" del grupo italodisco holandés Video Kids. Y es que es importante saber que muchos de los principales representantes de la música italodisco no eran italianos, y por eso hay críticos que prefieren llamar al estilo eurodisco. Sin entrar en tanta finura denominativa, lo cierto es que Peter Slaghuis y Bianca Bonelli consiguieron alcanzar una cifra de ventas muy respetable con una canción pegadiza y facilona, pero que resultaba bien en las tiendas y discotecas.

La canción pertenece al primero de los dos LPs que lanzó el grupo, titulado "The Invasion of the Spacepeckers". Vino acompañada de un vídeo promocional absolutamente kitsch y en el que se mezclaban dibujos animados con imágenes "futuristas".

"Woodpeckers from space"  llegó al número 1 en Noruega, número 4 en Alemania, 6 en Suiza, 14 en Holanda, 15 en Austria, 17 en Bélgica y 72 en Reino Unido. En España, hay que sentirse orgullosos de verdad de que sabemos apreciar realmente lo bueno, se colocaron en el número 1 indiscutible de la lista AFYVE. En Los 40 Principales parece que imperaba un sentimiento más conservador y no pasó el puesto número 4, permaneciendo 7 semanas en la lista.

Curiosidad 1: La carrera de Peter Slaghuis siguió, tras la disolución del grupo, como DJ especializado en remixes de temas famosos, como "La isla bonita" de Madonna, bajo el pseudónimo de Hithouse, aparte de cierta experimentación con la música acid house y temas propios. Peter Slaghuis falleció el 5 de septiembre de 1991, a la edad de 30 años, en un accidente de tráfico.

Curiosidad 2: El grupo se negó a publicar sus trabajos en Sudáfrica como protesta contra el régimen del apartheid reinante en el país. Y así fue que un listillo llamado Costa Anadiotis lanzó el tema "Woodpeckers from space"  tras el pseudónimo Café Society. Y así fue como consiguió llevar el tema a permanecer 19 semanas en el top 20 del país, 8 de ellas en el número 1. Hay que saber aprovechar las oportunidades... Aquí os dejo su versión, para mi gusto muy inferior a la de Video Kids: 



Intérprete:                 VIDEO KIDS
Título:                        "WOODPECKERS FROM SPACE"
Año:                             1984



Saludos y en nada, más...