Reckless

Hola a tod@s:

El personaje principal que os voy a presentar hoy es toda una institución en el mundo de la música electrónica de los 80s: Kevin Donovan, más conocido por Afrika Bambaataa.

Habiendo crecido en una familia implicada en el activismo por los derechos civiles de los afroamericanos, en su adolescencia formó parte y llegó a ser el gran líder de los Black Spades, la gang (banda juvenil) más importante del Bronx neoyorquino.

Tras un viaje a África, donde entró en contacto con la cultura zulú, decidió abandonar la violencia y tratar de focalizar la atención de los jóvenes en la música electrónica y el baile (breakdance). Creó a tal efecto el movimiento cultural Universal Zulu Nation  cambió su nombre por el de Afrika Bambaataa Aasim.

La canción que os presento hoy la interpreta junto a uno de los grupos que ya presenté en mi canción del día, y de quienes no voy a dar más detalles porque ya os los aporté: UB40.

Se trata de la mezcla perfecta del hip hop con toques africanos y el reggae caribeño con toques americanos: “Reckless”.

En cuanto a ventas, se situó en el puesto número 5 en Holanda, 13 en Nueva Zelanda, 17 en Reino Unido y 19 en Irlanda, En la lista de ventas AFYVE española, “Reckless” alcanzó un más que respetable número 4, permaneciendo en la misma desde agosto a diciembre de 1988. Somos así de generosos.

Curiosidad 1: Afrika Bambaataa es considerado el fundador del hip hop. De hecho, fue él quien decidió emplear ese término allá por 1973 para definir al movimiento musical (mezcla de rap y electropop) que se estaba formando en torno a la Universal Zulu Nation .

Curiosidad 2: El nombre del cantante hace referencia y homenaje al jefe zulú de finales del s.XIX y principios del s.XX, Bhambatha, quien protagonizó una importante rebelión contra el poder colonial en Sudáfrica, siendo considerado por ello uno de los precursores de los movimientos anti-apartheid.

 Intérprete:        AFRIKA BAMBAATAA & FAMILY (UB40)
Título:                "RECKLESS"
Año:                    1988

Saludos y enseguida, más…

Dignity

Buenos días:

 Más rock del bueno de verdad, que os hace falta, picaruel@s, confesad… Y hoy de nuevo vamos a rememorar el rock escocés ochentero clásico, con un grupo que se hizo su hueco a finales de los 80s y que tuvo mucho éxito de ventas y crítica: Deacon Blue.

Formada en Glasgow en 1985, la banda ha lanzado hasta la fecha un total de 7 LPs, siendo dos de ellos (casualmente, los mejores) pertenecientes a la década dorada de la música universal. Lleva vendidas más de seis millones de copias de sus grabaciones y ha colocado 12 de sus singles en la lista de 40 canciones más vendidas en el Reino Unido. El nombre del grupo proviene de una canción de Steely Dan titulada “Deacon Blues”.

La canción trata sobre un humilde basurero que trabaja cada día para ahorrar dinero con el sueño de comprarse un barquito, al cual llamará “Dignity” y con el cual viajará por el mundo entero. ¡Qué bonito…!

Este tema fue el primero que lanzó Deacon Blue, sin mucho éxito inicialmente, pero tras varias regrabaciones y relanzamientos, consiguieron que alcanzase el puesto 31 en el Reino Unido (1988) y el 22 en la lista americana Billboard Mainstream Rock Tracks. En 1994, “Dignity” volvó a ocupar el puesto 20 en la lista de ventas de Reino Unido. En España… ¡aguaaaa…! Pero sólo con esta canción, ya que su hit “Real Gone Kid” llegó al número 1 en nuestro país, ojito.

Curiosidad 1: Cualquiera que fuera habitualmente al templo de las discotecas ochenteras madrileñas, Jácara Plató Madrid, sabrá que “Dignity” era el tema que se usaba sistemáticamente para el cierre de la sesión de tarde todos los días desde 1988 y hasta su cierre en 1990.

Curiosidad 2: El último álbum de Deacon Blue, “The Hipsters” fue lanzado el 24 de septiembre de 2012. Tras ello, la banda salió de gira por el Reino Unido. Si alguno asa por allí este año  quiere verlos en directo, os dejo su programa de conciertos para 2013: http://www.deaconblue.com/index.php/events#

Bonus track: Como personalmente me gustan mucho los Deacon Blue y soy un tipo generoso, os dejo un link a su tema más famoso y exitoso “Real gone kid”:

 Intérprete:        DEACON BLUE
Título:                "DIGNITY"
Año:                    1987

Saludos y pronto, más…

It doesn't have to be that way

Hola a tod@s:

Tras pasar por una canción española y otra italodisco, creo que hoy es momento de volver al pop-rock estilo New Wave británico, y vamos a hacerlo con un grupo muy interesante de los 80s: The Blow Monkeys.

El grupo, formado alrededor de su compositor, guitarrista, pianista y vocalista, Dr. Robert (nacido Bruce Robert Howard), se formó en 1981, tras regresar su líder de Australia, donde pasó toda su adolescencia.

Hasta la fecha, tienen un total de 9 LPs de estudio, el último de ellos de este mismo año 2013. Siguen en activo, y con un público fiel. De hecho, su penúltimo disco lo financiaron gracias a las prerreservas de sus incondicionales.

La canción que os propongo es la más conocida de su repertorio, “It doesn’t have to be this way”, aunque tienen otras que alcanzaron popularidad, como el “You don’t own me” de la BSO de Dirty Dancing.

La canción alcanzó el número en las listas de ventas 5 en el Reino Unido, número 28 en Holanda y número 44 en Italia. En EEUU no llegó a entrar en el Billboard Hot 100. En España, llegó al número 6, y se tiró la friolera de 37 semanas en la lista AFYVE de los singles más vendidos.

Curiosidad 1: “It doesn’t have to be this way” fue empleada en la banda sonora de la película “Loca Academia de Policía 4”, en una escena “romántica” (o lo que sea) entre Zed y Laura. Os dejo el documento gráfico:   

Curiosidad 2: El título del álbum en el que aparece la canción del día es “She Was Only a Grocer's Daughter” (“Ella era sólo la hija de un tendero”), e iba directamente dirigido contra Margaret Thatcher (recientemente fallecida), dado que los Blow Monkeys apoyaban públicamente a sus rivales políticos del Partido Laborista.

 Intérprete:       THE BLOW MONKEYS
Título:                "IT DOESN’T HAVE TO BE THIS WAY"
Año:                    1987

Saludos y mañana, más…

Flames of love

Hola a tod@s:

Hoy voy a retomar un género que tengo bastante olvidado desde hace tiempo: el italodisco. Y entre todos los grupos que cultivaron el excelso arte de la electrónica, caja de ritmos y verso sencillo, sobresale uno con nombre propio: Fancy.

Fancy era el proyecto personal del alemán Manfred Alois Perilano, quien, a mediados de los 80s, comenzó una importante carrera musical. Habiendo comenzado la misma como cantante del género más popular en Alemania el “deutsche Schlager”, bajo el pseudónimo de Tess Teiges, pronto vio que el filón y el negocio estaba en la música italodisco, en pleno auge en la época, por lo cual engendró a Fancy. La mayor parte de sus éxitos los compuso en colaboración con el productor Anthony Monn, que venía de obtener muchos éxitos con la cantante francesa Amanda Lear.

La canción que os presento hoy fue uno de sus principales éxitos, junto a “Bolero (Hold Me in Your Arms Again)”  y se titula “Flames of love”. El tema alcanzó el número 13 en Austria, número 14 en Alemania y… ¡¡¡ también el número 13 en España !!! Si es que nosotros sabemos apreciar la música de calidad y con mensaje… También tuvo su éxito en Polonia, y en el Sudeste Asiático (Thailandia, Filipinas, etc…).

Curiosidad 1: Fancy es un estudioso de la astrología y la esotérica. Incluso llega a definirse a si mismo como un “niño de la Luna”. ¿Será un velado homenaje a Mecano?

Curiosidad 2: No contento con haber cantado “Flames of love” en millones de ocasiones para el mercado occidental, en 2008 lanzó una versión para el mercado eslavo, cantada medio en inglés, medio en ruso y bajo el título “"Flames Of Love/Lubvi Ogon". El negocio es el negocio y en Rusia el italodisco sigue vendiendo… También hubo una versión a finales de los 80s cantada en chino cantonés por un famosos artista local.

Intérprete:        FANCY
Título:                "FLAMES OF LOVE"
Año:                     1988

Saludos y en breve, más…

Con las manos en la masa

Hola a tod@s:

Hoy, en un arranque de nostalgia sin precedentes (y yo no soy nostálgico, ojo, más que nada porque ya no se hacen nostalgias como las de antes), he decidido dar cabida en mi lista de hits de los 80s a una de las sintonías televisivas más recordadas de la España de los 80s.

Era la sintonía que aparecía en la cabecera del programa gastronómico más popular y longevo de la televisión de entonces: “Con las manos en la masa”.

El tema estaba compuesto e interpretado a alimón por Joaquín Sabina y el dúo Vainica Doble. De Sabina no añadiré nada más, porque en algún momento tendrá su propio espacio en mi lista de canciones. De Vainica Doble simplemente recordar que se trataba de un dúo femenino formado por Carmen Santonja (fallecida en 200) y Gloria van Aerssen (quien puso voz al tema junto a Sabina), con notable influencia en la esfera musical española de la época, y particularmente ligado a la composición de temas para cine y sintonías de televisión, como la de la serie “Juncal” o el programa “Tres eran tres”.

Nunca fueron amigas de las actuaciones en directo, si bien alguna de las pocas que hicieron, como la de Morocco o la de Bourbon St. son de las más celebradas en su momento.

Huelga hablar de listas de ventas. El tema se grabó en el imaginario colectivo, pero no fue comercializado.

Curiosidad 1: La presentadora del programa “Con las manos en la masa”, Elena Santonja, era la hermana de Carmen Santonja, coponene de Vainica Doble. Todo quedaba en casa…

Curiosidad 2: El programa se estrenó en 1984, y se dejó de emitir en 1991, cuando Elena Santonja se negó a que se incluyera publicidad de productos durante el desarrollo del mismo sin que ella tuviera ninguna contraprestación económica por ello. Seis programas ya grabados se quedaron sin emitir y en el limbo.

 Intérprete:       VAINICA DOBLE & JOAQUÍN SABINA

Título:                "CON LAS MANOS EN LA MASA"

Año:                    1984

Versión 1: Cabecera original del programa de 1984 en RTVE.

http://www.rtve.es/alacarta/videos/con-las-manos-en-la-masa/cabecera-manos-masa/1505497/

 

Versión 2: Cabecera final del programa, empleada desde 1987. 

 Saludos y pronto, más…